Artă în conflict: Așa experimentează un deținător de muzeu

Artă în conflict: Așa experimentează un deținător de muzeu

Kopenhagen, Dänemark - În Muzeul de Artă Modernă din Louisiana din Copenhaga Experiență Vizitatori lucrările impresionante ale artistului american Robert Longo. În special, desenele de cărbune hiper -realiști care au apărut din șabloane foto și reflectă asupra diferitelor subiecte actuale au făcut o impresie puternică. Însoțitorul muzeului Søren Høgh Cubel descrie modul în care se ocupă de arta lui Longo și evidențiază contrastele intensive alb-negru și declarațiile socio-politice ale lucrărilor. Aceste aspecte transformă fiecare tur al vizitatorilor într -o examinare profundă a artei și a puterii de creare a identității imaginilor. Aceste experiențe sunt discutate de faz.net .

Provocarea centrală pentru Cubel în rolul său de însoțitor al muzeului este de a face spectatorii să stabilească o legătură emoțională cu arta. De remarcat este de remarcat o lucrare mare de trei părți care reprezintă o mare amenințătoare pe care o mică barcă de refugiați se luptă cu ocupanții. Această reprezentare picturală nu numai că evocă interes vizual, ci și emoțional și solicită spectatorilor să se gândească la provocările sociale actuale.

longos funcționează și sensul lor

Robert Longo, născut în New York în 1953, a găsit o voce inconfundabilă în arta contemporană cu desenele sale. Lucrarea sa „Studiu pentru Wave” creată în 2003, de exemplu, oferă o perspectivă asupra abordării sale artistice. Această imagine, care este considerată o notificare preliminară a celebrei sale serii monstru, abordează valul ca o natură imprevizibilă a naturii din perspectiva unui surf. Tehnologia materialului de cerneală și varză de pe hârtia pergamentului oferă compoziției o profunzime și dinamică unică. Furnizarea lucrării include stații de renume, precum Robert Longo Studio din New York și Jeanne Gallery din Munchen, iar acum face parte dintr -o colecție privată din Germania. Informații suplimentare sunt pe dorotheum.com

Examinarea artei deschide camere pentru reflecție critică și promovează participarea socială. După cum se spune în arta critică și medierea culturală, arta nu este considerată doar o entitate independentă, ci și ca un mijloc de a pune la îndoială condițiile de putere și emanciparea. Strategiile pentru educație în contextul cultural, așa cum este descris de Carmen Mörsch și alții, reprezintă o mișcare între emancipare și disciplină. Arta este astfel un instrument pentru a aborda distincțiile sociale. Acest lucru este înțeles și ca important pentru procesele de transformare în cadrul societății. Abordări teoretice care se ocupă de întrebări de educație și artă pot fi găsite pe larg pe Søren Høgh Cubel se descrie ca un însoțitor de muzeu fericit, a cărui lucrare la schimbarea târzie de la 16 p.m. până la 10 p.m. Creează un echilibru perfect între agitația muzeului agitat și agitația și diminețile liniștite din casa lui de vară în natură. Această legătură între artă, natură și experiența proprie ajută la consolidarea entuziasmului său pentru arta lui Robert Longo și, prin urmare, să se adreseze vizitatorilor la un nivel inferior.