Noua privire la Căpitanul von Köpenick la Teatrul de Stat Cottbus!

Transparenz: Redaktionell erstellt und geprüft.
Veröffentlicht am

Sebastian Hartmann pune în scenă „Der Hauptmann von Köpenick” la Staatstheater Cottbus – un spectacol intens pe problema identității.

Sebastian Hartmann inszeniert "Der Hauptmann von Köpenick" am Staatstheater Cottbus – eine intensive Aufführung zur Identitätsfrage.
Sebastian Hartmann pune în scenă „Der Hauptmann von Köpenick” la Staatstheater Cottbus – un spectacol intens pe problema identității.

Noua privire la Căpitanul von Köpenick la Teatrul de Stat Cottbus!

Pe 21 septembrie 2025, Teatrul de Stat Cottbus a sărbătorit premiera producției lui Sebastian Hartmann „The Captain of Köpenick”. Sub conducerea noului director artistic interimar Hasko Weber, Hartmann, care și-a petrecut copilăria în Cottbus, s-a întors pe scenă și a interpretat o nouă interpretare a clasicului lui Carl Zuckmayer. În această versiune este prezentată într-un mod actual și critic povestea lui Wilhelm Voigt, un cizmar care nu își poate găsi un loc de muncă din cauza lipsei de hârtie. Voigt, care se deghizează în căpitan pentru a-și rezolva propriile probleme, devine un simbol al identității eșuate și al presiunii normelor sociale.

Producția lui Hartmann, care este descrisă ca fiind gravă și amărăcioasă, depășește o simplă comedie. Această performanță stimulează reflecții profunde asupra viselor, minciunilor și iluziilor vieții. Începutul spectacolului este un joc captivant cu așteptările publicului: un bufon într-un costum de fantezie conduce seara și creează o legătură între teatru și realitate. Un ansamblu de vorbitori lucrați manual, care vorbesc într-un dialect care nu este berlinez, oferă spectacolului un ton nu mai puțin haotic și exagerat, care amintește de un dans macabru.

O privire în culise

O separare specială între ceea ce se întâmplă pe scenă și viața reală este evidentă în abordarea lui Hartmann. El dezvăluie munca de repetiție a ansamblului, în care actorii joacă fără roluri fixe. Acest lucru face ca spectacolul să fie simultan plin de viață și flexibilitate, abordând în același timp teme cheie precum identitatea și uniformitatea în societate. Acest lucru este întruchipat cel mai impresionant de uniforma goală, care simbolizează oboseala.

Producția nu tratează doar chestiuni legate de soarta personală, ci abordează și probleme sociale și politice. Hartmann critică militarismul reapărut și reflectă asupra identităților noastre actuale, care sunt puternic influențate de rețelele sociale. Devine clar aici că teatrul merge mult dincolo de divertisment și servește drept platformă pentru dezbateri sociale și politice critice. După cum subliniază das-wissen.de, teatrul promovează înțelegerea subiectelor complexe și încurajează discuția asupra problemelor actuale.

Spectacolul durează 1 oră și 50 de minute fără pauză și prezintă un ansamblu impresionant care poartă cu măiestrie tonul și stilul producției. Colaboratori precum Torben Appel, Charlotte Müller și Charlie Schülke aduc povestea lui Voigt pe scenă intens și impresionant. Recenziile laudă atractivitatea și rezonanța emoțională a spectacolului, care atinge vizibil publicul.

O seară de teatru cu impact de durată

Regia lui Hartmann face din „Căpitanul lui Köpenick” nu doar un clasic al teatrului, ci și o lucrare care abordează probleme sociale stringente și inițiază discuții inovatoare. Această combinație dinamică de artă și relevanță socială arată cât de important este teatrul în vremuri de tensiune socială. După cum relatează die-deutsche-buehne.de, producția oferă perspective mai profunde asupra minciunilor și iluziilor, care este întărită de caracterul critic al prezentării și de manipulare. a ideologiilor.

Într-o perioadă în care formele de exprimare culturală sunt mai relevante ca niciodată, teatrul din Cottbus oferă spațiu pentru reflecție și discuție. Seara se încheie cu o melodie care subliniază abisul subiectului și lasă o impresie de durată. Aici devine clar încă o dată că teatrul este un catalizator important pentru schimbarea socială și motivează telespectatorii să se confrunte cu realitatea vieții.