Fredliga ljud i skuggan av protester: konsert för minne i Delmenhorst

Fredliga ljud i skuggan av protester: konsert för minne i Delmenhorst

Louisenstraße, 27749 Delmenhorst, Deutschland - Den 2 juni 2025 organiserade Heimatverein och det judiska samfundet ett konsertevenemang under titeln "Peace and Memory" i hallen i det judiska samfundet i Louisenstrasse. Tillfället av konserten var undersökningen av musiken från judiska kompositörer som hade drabbats av förintelsen. Evenemanget ägde rum mot en spänd bakgrund, eftersom poliser var närvarande för observation för att förhindra våldsamma protester mot den israeliska Palestina politiken, såsom Weser Kurier rapporterade.

Konserten utfördes av den begåvade pianisten Adrian Rusnak, som också arbetar som avdelningschef vid Delmenhorst Music School och chef för Delmenhorst Municipal Orchestra, och hans far, Geiger Laszlo Rusnak, vice konsertmästare vid City Orchestra i Bremerhaven. Med ett varierat program tog de med ljud och känslor som är djupt förankrade i judisk kultur.

det musikaliska programmet

Programmet började med "hebreisk melodi" av Joseph Achrons. Laszlo Rusnak visade imponerande timbres och designdelikatess. Felix Mendelssohn Bartholdys "Song Without Words" och Erwin Schulhoffs "Melody" hittade också sin plats i konserten. Adrian Rusnak påminde tidens melankoliska ljuden med sin solo som spelade "Mazurka" av Wladyslaw Szpilman. En annan höjdpunkt var "Yiddische Momme" av Lew Pollack, som satte kärleken till en mamma. Den folkloriska prestandan av "Hava Nagilah" och George Gershwins "sommartid" i sin egen redigering avrundade programmet.

Konserten avslutades med Max Bruchs "Kol Nidrei" Op. 47, som tolkades som en rörlig omvandling av en bön. Publikens glädje och applåder möjliggjorde två folkloriska koder som harmoniskt avrundade kvällen.

Musik som en del av minnet

Betydelsen av musik i det judiska livet, särskilt under förintelsen, är omöjlig. Musikföreställningar fungerade som ett uttryck för mänsklighet och budbärare i lidande tider, liksom yad vashem . Både privata och publicerade föreställningar skedde i ghetos som ł ... Censur, musiker fortsatte att publicera verk och sjöng tillsammans.

Låtarna dokumenterar ödet för individer, grupper och samhällen och är en källa till enhet och jubileum. Välkända musiker och kompositörer från Holocaust-perioden är ordentligt förankrade i musikhistoria. Schmerke Kaczerginskis sångkollektion "Lider Fun Di Getos Unsales" blev bland annat den första av många dokumentärer som förde världen närmare världens upplevelser. Några av dessa extraordinära låtar, som kommer från gatamusikerna i ghettos och partisanerna, är också en del av de virtuella utställningarna av Yad Vashem.

Idag betraktas sådana kompositioner fortfarande som en del av det kollektiva minnet och håller minnet om offren vid liv. Melodier påminner om judarnas kulturella liv före, under och efter kriget och express, hopp och den oavbrutna lusten till fred, som i Utställningar av yad washem