Skrivni svet daguerreotipov: fotografija sreča nadrealizem!

Skrivni svet daguerreotipov: fotografija sreča nadrealizem!

Karlsruhe, Deutschland - Raziskave fotografije in njegovih učinkov na umetnost ostajajo fascinantna tema. Pogled na začetke fotografije prikazuje čas, ko nadrealizem še ni opredeljen in je tehnologija fotografije šele začela najti svoje mesto v zgodovini umetnosti. Kot faz.net , sanjsko in moteče. To se je odražalo v delu najzgodnejših fotografov, ki so izbrali motive, ki so bili Harbinger prihodnjih epoh -up slogov.

Najbolj odmeven zgodnji fotograf je bil Hippolyte Bayard, ki se je uprizoril kot vodno truplo, medtem ko je Lewis Carroll pustil, da se deklica Xie Kitchen povzpne skozi okno. Ta zgodnja dela kažejo ustvarjalnost in eksperimentalni duh, ki je oblikoval fotografijo. Za Mayer in Pierson je Comtesse de Castiglione prišel skozi prazen okvir daguerreotipa, ki še dodatno ponazarja povezavo med fotografijo in umetnostjo.

Daguerreotip in njegov vpliv

Daguerreotip, zgodnja oblika fotografije, je bil v Parizu predstavljen leta 1839 in je sprožil medijsko revolucijo, ki sega do sedanjosti, poroča Suedkurier.de . Ta tehnika je bila v prvih nekaj letih zelo priljubljena, vendar je to tudi privedlo do njene karikature. Leta 1847 je Honoré Daumier kritiziral dolge čase osvetlitve v litografiji, medtem ko se je Théodore Maurisset v satiričnem delu zasmehoval uspeh dagurreotipa.

The Musée d’Orsay has had an extensive collection of photographs since 1979 that included Daguerreotypes and received its core with the Kodak donation from 1983, as Musee-Orsay.fr . Ta zbirka poudarja kakovost Daguerrejevih naslednikov in prikazuje prizadevanje teh fotografov, da preoblikujejo resničnost skozi kamero. Fotografi, kot sta Adolphe Humbert de Molard in Louis-Auguste Bisson, so ustvarili impresivna dela, ki ponazarjajo vpliv slikanja na tehnike fotografa.

interakcije med fotografijo in slikarstvom

Povezava med fotografijo in barvanjem je zapletena. Že v zgodnji fazi fotografiranja so ti videzi slikanja prevzeli in reproducirali znana umetniška dela. Ta dogajanja so slikarje, kot sta Hans Thoma in Max Liebermann, pripeljala do umetniške trditve o fotografiranju. Kljub temu je veliko umetnikov, vključno z impresionisti, našli dragoceno orodje za fotografiranje, ki je podprlo svoja dela.

Spremembe v umetniškem svetu je bil naklonjen katalizatorju daguerreotipa, ki je navdihnil tudi druge izumitelje, kot je Fox Talbot. Proces mokrega kolodiona, ki ga je Archer uvedel v zgodnjih 1850 -ih, je predstavljal pomemben nadaljnji razvoj in dodal možnosti ponovljivih negativnosti z lepimi podrobnostmi.

Navdušujoča razprava o vlogi fotografije v razvoju umetnosti se nadaljuje do danes. Fotografi, kot sta Ray in Meret Oppenheim, so prispevali k vzpostavitvi fotografije kot neodvisne umetniške oblike in tako postavljali vprašanje vrednosti slikanja v svetu, v katerem je fotografija vedno bolj pridobila pomen.