Έξυπνος και επικίνδυνος: Füchslein του Cottbus στο σκοτεινό φως της σκηνής!

Έξυπνος και επικίνδυνος: Füchslein του Cottbus στο σκοτεινό φως της σκηνής!

Cottbus, Deutschland - Η όπερα "The Clever Füchslein" του Leoš Janáček προσελκύει επί του παρόντος την προσοχή στο κρατικό θέατρο Cottbus. Στις 3 Ιουλίου 2025, το κομμάτι θα εκτελεστεί και υπόσχεται να αιχμαλωτίσει τους θεατές με την ασυνήθιστη δράση του. Η ιστορία ακολουθεί τον νεαρό Füchsin Schraukopf, το οποίο καταγράφεται από το Forester, αλλά δεν παραμένει στη φροντίδα του, αλλά ελευθερώνει τον εαυτό του με τον κατάλογο για να ανακτήσει την ελευθερία της. Στη συνέχεια, ερωτεύεται μια νεαρή αλεπού και ιδρύει την οικογένειά της, ενώ τελικά σκοτώνεται από έναν λαθροκυνηγό, μια μοίρα που αποκαλύπτεται σε πολλούς από τους συνομηλίκους της.

Η σταδιοποίηση, η οποία κατευθύνεται από τον Armin Petras, διανέμεται σκόπιμα με ειδυλλιακή αναπαράσταση της φύσης. Ο σχεδιασμός της σκηνής δεν διαμορφώνεται μόνο από μια λοξή ξύλινη επιφάνεια και ένα φράχτη σταυροειδούς, αλλά και μεταφέρει μια εικόνα ενός σπασμένου περιβάλλοντος. Οι χαρακτήρες του ανθρώπινου κόσμου, συμπεριλαμβανομένου του δασοφύλακα και του ιδιοκτήτη, φαίνονται κακόβουλοι, γεγονός που υπογραμμίζει τη σκοτεινή στροφή της όπερας. Αυτή η άποψη υποστηρίζεται από την Aria του Milan Kundera, ο οποίος περιέγραψε την απόδοση ως "καρδιακή idyll", η οποία, ωστόσο, μετακινείται από τον σκηνοθέτη σε πολύ πιο αρνητικό φως. Στην τελική πράξη, ο οικοδεσπότης βρίσκεται στη σκηνή ως σώμα και εισάγεται ένας αστυνομικός, ο οποίος δείχνει ξανά τις άβυσσες της ανθρώπινης φύσης.

ένα παιχνίδι από ανθρώπους και ζώα

Η όπερα όχι μόνο αντιμετωπίζει τη σχέση μεταξύ ανθρώπων και ζώων, αλλά δείχνει επίσης πώς οι χαρακτήρες φέρουν τόσο ανθρώπινες όσο και ζωικές ιδιότητες. Ο ίδιος ο Leoš Janáček περιέγραψε το έργο του ως "ένα χαρούμενο κομμάτι με ένα θλιβερό τέλος", το οποίο επίσης απεικονίζει τη μεταμόρφωση του παιχνιδιού και σοβαρά στο παιχνίδι. Ο αιώνιος κύκλος της ζωής και του θανάτου καθώς και το όνειρο της συμφιλίωσης μεταξύ φύσης και πολιτισμού είναι κεντρικά θέματα που συνθέτουν το έργο του Janáček. Αυτό δεν είναι μόνο σαφές κατά τη διάρκεια της δράσης, αλλά και στη μουσική συνοδεία της Φιλαρμονικής Ορχήστρας του Κρατικού Θέατρο Cottbus υπό την καθοδήγηση του Johannes Zurl.

μια ματιά πίσω από τις σκηνές

Η σταδιοποίηση είναι σαν ένα συναρπαστικό παιχνίδι στο οποίο τα ζωικά στοιχεία αντικατοπτρίζουν τις ανθρώπινες άβυσες και οι ηθοποιοί συχνά αλιεύονται σε περίεργες καταστάσεις. Κατά τη διάρκεια του παιχνιδιού γίνεται σαφές ότι τα όρια μεταξύ ζώου και ανθρώπων. Τα ζώα με τη μορφή αλεπού, πουλιών και εντόμων δείχνουν έναν μοναδικό συνδυασμό ανθρώπινων και ζωικών ιδιοτήτων. Η φύση γίνεται το στάδιο των ανθρώπινων συγκρούσεων και αδυναμιών. Θα μπορούσε κανείς να πει ότι η συναισθηματικότητα και η δοκιμασία είναι τακτοποιημένα εδώ για να εξερευνήσουν την καρδιά της ιστορίας - τη βίαιη πραγματικότητα της ζωής.

Η όπερα γιόρτασε την πρεμιέρα της στο BRNO το 1924 και έχει βιώσει πολυάριθμες παραγωγές παγκοσμίως από τότε που προσφέρει πάντα νέες προοπτικές για τη διαχρονικότητα της ιστορίας. Στο State Theatre Cottbus, είναι τώρα καιρός να αφιερώσετε τον εαυτό σας σε αυτό το διαχρονικό έργο, να βυθιστείτε στον εαυτό σας βαθιά μέσα στην ανθρώπινη ψυχή και τον θεατή: διεγείρει τη σκέψη μέσα.