Irene Hardjanegara: Minimalistisk konst blommar efter krisen i Frankfurt!

Irene Hardjanegara: Minimalistisk konst blommar efter krisen i Frankfurt!
Frankfurt am Main, Deutschland - Irene Hardjanegara är en mångsidig konstnär som i sina minimalistiska ritningar utforskar gränserna mellan kontroll och chans. Född 1973 i Indonesien, växte upp i Viersen, Tyskland, började konstnären sin karriär vid en tidpunkt då pandemin stoppade konstnärernas liv och arbete över hela världen. I denna utmanande fas har Hardjanegara utökat sina tekniker och material och kontinuerligt utvecklat sin konst. Like FAZ now not only uses paper, but also paper, but also duk, men också glas och emaljerat stål för att uttrycka sina idéer.
Konstnären, som har varit frilansartist sedan 2016 och flyttat till Frankfurt Am Main 2014, har gjort ett namn för sig själv i konstscenen. Ditt arbete kombinerar akryl-, krita, vår- och kalligrafiborste och skapar i en kreativ process som hon beskriver som en meditativ upplevelse. Utbytet i konstscenen var kraftigt begränsad under pandemin, så att en stor del av utställningarna avbröts. Ändå använde Hardjanegara den här gången för att intensifiera sina produktioner. Under denna tid skapades titeln på hennes tillkännagivna men tillfälligt avbrutna utställningen "The Oväntade skönhet att inte veta", där hon ville ta itu med skönheten och friheten i osäker, till exempel Werkbund Hessen beskriver.
Utställningen "Och däremellan finns det dörrar"
För tillfället har Hardjanegara presenterat sina nuvarande verk i Arte Giani Gallery i Frankfurt. Hennes utställning "och däremellan, det finns dörrar" visar mångfalden i dina konstnärliga tillvägagångssätt och är öppen fram till 6 juni 2023. Galleriet är öppet på tisdag till fredag från 10:00 till 18:00. Det arbete som kan ses där är baserat på principer för rytm, ranking, variation och chans.
Hardjanegara betonar att trots mångfalden i hennes tekniker för sin identitet förblir hon trogen sin identitet som en författare. I sitt arbete återspeglar hon spänningarna mellan svartvitt, lätta och mörka motiv som också är viktiga i dagens värld. Förbindelsen mellan den mänskliga faktorn och möjligheten till misslyckande spelar en central roll i uppfattningen av din kreativa process. Denna process möjliggör kontroll och arbete impulsivt, som hon ser som en väsentlig del av sin konst.
Konstens roll i Pandemic
Den covid pandemin påverkade inte bara Irene Hardjanegara, utan hela konstscenen. Skåp i museer och gallerier har presenterat konstnärer stora utmaningar. Många var tvungna att öppna upp nya försäljningskanaler och anpassa sina arbetssätt när konst blev en ljus plats för många människor under isolering. Carlos Blanco Artero, en spansk konstnär, beskrev livet som en konstnär under pandemin som en ständig låsning, medan andra konstnärer, som Susana Aldanodo, upptäckte ensamhet som en källa till deras inspiration, som Bleiben Sie informiert: Jeden Abend senden wir Ihnen die Artikel des Tages aus der Kategorie Deutschland – übersichtlich als Liste. Mitt i dessa omständigheter visade Hardjanegara imponerande hur du kan växa konstnärligt under krisetider. Medan många projekt har skjutits upp eller avbrutits, är deras förmåga att engagera sig i nya material och tekniker ett tecken på konstnärernas motståndskraft i utmanande tider.
Details | |
---|---|
Ort | Frankfurt am Main, Deutschland |
Quellen |