Gigantyczne buty i Kiezkopf: projekt artystyczny ożywia Döbeln!

Transparenz: Redaktionell erstellt und geprüft.
Veröffentlicht am

Döbeln celebruje kreatywność i społeczność w dzielnicy Ritterstraße nowymi gigantycznymi butami i projektem artystycznym Kiezkopf.

Döbeln feiert mit neuen Riesenstiefeln und dem Kiezkopf-Kunstprojekt Kreativität und Gemeinschaft im Ritterstraßenviertel.
Döbeln celebruje kreatywność i społeczność w dzielnicy Ritterstraße nowymi gigantycznymi butami i projektem artystycznym Kiezkopf.

Gigantyczne buty i Kiezkopf: projekt artystyczny ożywia Döbeln!

W piątkowy wieczór 19 października 2025 r. w dzielnicy Ritterstraße w Döbeln odbędzie się wyjątkowe wydarzenie: jesienna harmonia. W ramach tego uroczystego wydarzenia zaprezentowane zostaną trzy nowe gigantyczne buty z popularnej Parady Butów Döbelner. Te buty, każdy o wysokości 2,50 metra, są nie tylko obiektami artystycznymi, ale także upamiętniają 100. urodziny oryginalnego gigantycznego buta Döbelner. [DNN] podaje, że pierwszy egzemplarz nowej serii, but młyński, został zaprojektowany przez artystkę Olgę Scheck i sfinansowany przez Stowarzyszenie Samozatrudnionych w Döbeln.

Historia młynów odgrywa w Döbeln ważną rolę: Staupitzmühle działał do 1976 roku i ukształtował krajobraz miasta. Najnowszy but młyński przedstawia zarówno młyny, jak i symbole cechowe rzemieślników, nadając temu nowemu dziełu głębsze znaczenie kulturowe. Kolejną atrakcją nowej parady butów jest but Kiez, który jest dedykowany mieszkańcom Ritterstrasse. Został zaprojektowany przez artystów Rashę Abu Zayed i Ralpha Kapitzky'ego i skupia się na pokojowym współistnieniu i stałych bywalcach galerii „Artherie”.

Różnorodność artystyczna na Ritterstrasse

Kreatywność przenika Ritterstrasse, gdzie działa wielu artystów i ożywia dzielnicę wydarzeniami. Dzieje się tak również w związku z oryginalnym gigantycznym butem Döbelnera, który znajduje się w domu szewca Ernsta Schmalfußa przy Ritterstrasse 31. Szczególnie godnym uwagi wkładem artystycznym jest but artysty w Heckelhaus, który został zaprojektowany przez czterech regionalnych artystów:

  • Petra Mittag: verfolgt eine Verbindung von Kunst, Kultur und Natur.
  • Sven Abraham: bringt Fotokunst ein, die die Zerbrechlichkeit der Welt beleuchtet.
  • Claus Vejrážka: nutzt grafische Fragmente und digitale Formen.
  • Thomas Hahnefeld: begeistert mit Airbrush-Techniken in Graustufen und farbigen Akzenten.

Ten but odzwierciedla okres „Brücke”, który ukształtował słynnego artystę Ericha Heckela. Niedaleko jedenasty but stoi przed miejscem urodzenia Heckela, a Sparkasse Döbeln sfinansowała but artysty i otworzyła stałą wystawę z oryginalnymi dziełami Heckela.

Nowy projekt artystyczny: Kiezkopf

Kolejnym ekscytującym aspektem jesiennej harmonii jest nowy projekt artystyczny „Kiezkopf”. Rzeźba ta ma reprezentować symbol wspólnoty i kreatywności w dzielnicy Ritterstraße. Artyści Tom Handel i Martin Weimert początkowo przedstawiają Kiezkopf jako drewnianą konstrukcję. Planuje się, że rzeźba pozostanie na stałe w miejscu, które zachęca do zatrzymania się i podkreśla tętniącą życiem dzielnicę Ritterstrasse. [The Learning City] podkreśla, że ​​tego typu projekty promują sztukę w przestrzeni publicznej, przyczyniając się tym samym do budowania tożsamości kulturowej i spójności społecznej społeczności.

Kolejną atrakcją parady butów będzie but teatralny, który zostanie odsłonięty na dziedzińcu teatru. Replika ta powstała pod okiem Toma Handla, utalentowanego artysty graffiti z Döbeln i będzie towarzyszyć obecnemu sezonowi Mittelsächsisches Theatre, który rozpoczął się 7 września 2025 r. Dealer opisuje but teatralny jako symbol, który ma poszerzać horyzonty poprzez otwieranie się. Symboliczna idea, która łączy ekspresję artystyczną i mieszkańców całego Döbeln.

Wszystkie te twórcze inicjatywy pokazują, jak ważna jest sztuka w przestrzeni publicznej. Integracja rzeźb, murali i instalacji interaktywnych nie tylko przekształca zaniedbane obszary w tętniące życiem obiekty, ale także promuje dialog społeczny i aktywne uczestnictwo obywateli w ich środowisku miejskim. To wieloaspektowe podejście do projektowania urbanistycznego będzie zyskiwać na znaczeniu w przyszłości. [The Learning City] podaje, że współpraca między artystami a społecznością jest pomocna w tworzeniu silnej tożsamości przestrzeni miejskich i tworzeniu głębszych więzi między mieszkańcami.