Шокиращи разкрития: Кабаре осветява тъмното минало!

Шокиращи разкрития: Кабаре осветява тъмното минало!

Weimar, Deutschland - Възраждането на "Кабаре" в театъра на Гутри причинява добро усещане. Този незабравим мюзикъл, който дебютира на Бродуей през 1966 г., осветява пълзящия възход на тоталитаризма в Берлин през 30 -те години на миналия век, а настоящата постановка показва пиесата от шокиращата си и в същото време пленяваща страна. Star Tribune подчертава, че изпълнението на конфронтацията изисква чувствителна ръка, особено когато дойде на Nazi Ideology Symbolecy Propertions.

Особено болезнен момент възниква с разкриването на свастиката, която се подсилва от бавния, послушен поздрав на ансамбъла на дъгата. В това отношение изпълненията на дуета „ако бихте могли да видите“ между харизматичния Emcee и танцьор в костюма на горилата са смущаващи, защото активно улавят дехуманизацията по време на възхода на фашизма. Така потъмняването на човешките ценности пред тоталитаризма става повече от ясно.

Развитие на знаците

Сюжетът следва американския писател Клифърд Брадшоу, който пътува до Берлин, за да намери вдъхновение за своя роман. В пътуването си с влак той среща сериозността на отворената течност, която го посреща в известния клуб Kit Kat и затваря нови познати в нощния живот. Клиф и перформативните Сали Боулс имат сложен и доста страстен романс, докато гласът на друг разказвач осветява връзката между Фраулейн Шнайдер, собственика на пансиона и еврейския наемател г -н Шулц. Това, което изглежда като славно бъдеще, е застрашено от сериозна природа, когато се разкрива и Фраулейн Шнайдер предупреждава за брака с г -н Шулц, което е драматичен повратен момент. Политическият преглед на Fordham показва, че героите показват различни реакции на предстоящите авторитарни тенденции, които не само отразяват техните индивидуални съдове, но и на това на обществото.

Емоционален акцент в постановката е партито на госпожица Шнайдер, изиграна от Мишел Барбър, и нейните разрастващи се чувства към господин Шулц. И тук дуетът Auberjonois и Barber със страстната песен „Това не можеше да ме зарадва повече“.

Артистичен дизайн и социален контекст

Сценичният дизайн на формата на Марион Уилям, под формата на увеличени вагони, придобива изображение на средата на червената светлина. В допълнение има блестящите костюми на Джен Каприо и изключителния дизайн на осветлението на Джош Епщайн. Музикалният съпровод на оркестъра на Марк Хартман подчертава драмата на сцените и създава гъста атмосфера. Както е обяснено bpb.de, музиката често играе решаваща роля в авторитетните системи и отразени мускулисти.

Изследването на музиката и нейната допълваща роля в дистопичните режими остава важна тема, която също е от значение в настоящата дискусия за авторитарното правителство, както показва пример на Доналд Тръмп. Следователно образованието и активните действия срещу подобни тенденции са от съществено значение, за да не повтарят историята.

Изпълнението на „Кабаре“ в театъра на Гутри е не само завладяващо театрално изживяване, но и дълбоко разглеждане на опасностите от авторитарното мислене, които са от значение както вчера, така и днес.