Schokkende onthullingen: 'Cabaret' verlicht het donkere verleden!

Schokkende onthullingen: 'Cabaret' verlicht het donkere verleden!

Weimar, Deutschland - De heropleving van "Cabaret" in het Guthrie Theatre veroorzaakt een goede sensatie. Deze onvergetelijke musical, die in 1966 zijn debuut maakte op Broadway, belicht de kruipende opkomst van totalitarisme in Berlijn in de jaren dertig, en de huidige enscenering toont het stuk van zijn schokkende en tegelijkertijd boeiende kant. Star Tribune benadrukt dat de confrontatieve prestatie een gevoelige hand vereist wanneer het komt voor de NAZI-iNIDology Symbolic Representations.

Een bijzonder pijnlijk moment ontstaat met de onthulling van de swastika, die wordt versterkt door de langzame, gehoorzame groet van het regenboogsemble. In dit opzicht zijn de uitvoeringen van het duet "als je kon zien" tussen de charismatische emcee en een danser in het gorilla -kostuum verontrustend omdat ze actief ontmenselijking vastleggen tijdens de opkomst van het fascisme. Dus het donker worden van menselijke waarden in het licht van totalitarisme wordt meer dan duidelijk.

Ontwikkeling van de personages

De plot volgt de Amerikaanse schrijver Clifford Bradshaw, die naar Berlijn reist om inspiratie te vinden voor zijn roman. Tijdens zijn treinreis ontmoet hij de open serieuze ernst, die hem verwelkomt in de beroemde Kit Kat Club en nieuwe kennissen in het nachtleven sluit. Cliff en de performatieve Sally Bowles hebben een complexe en vrij gepassioneerde romantiek, terwijl de stem van een andere verteller de relatie belicht tussen Fraulein Schneider, de eigenaar van het pension en de Joodse huurder Mr. Schultz. Wat echter lijkt op een glorieuze toekomst wordt bedreigd door een serieuze aard wanneer het zichzelf onthult en Fraulein Schneider waarschuwt voor het huwelijk met de heer Schultz, wat een dramatisch keerpunt is. De Fordham Political Review geeft aan dat de personages verschillende reacties tonen op de naderende autoritaire trends, die niet alleen hun individuele lf weerspiegelt, maar ook die van de samenleving.

Een emotioneel hoogtepunt in de enscenering is het feest van Miss Schneider, gespeeld door Michelle Barber, en haar ontluikende gevoelens voor Mr. Schulz. Ook hier, het duo Auberjonois en Barber met het gepassioneerde nummer "Het zou me niet meer kunnen behagen".

artistiek ontwerp en sociale context

Het podiumontwerp van de vorm van Marion William, in de vorm van verhoogde wagons, neemt een beeld van de rode lichtomgeving aan. Bovendien zijn er de glinsterende kostuums van Jen Caprio en het buitengewone verlichtingsontwerp van Josh Epstein. De muzikale begeleiding van het orkest van Mark Hartman onderstreept het drama van de scènes en creëert een dichte sfeer. Zoals uitgelegd bpb.de speelt de muziek vaak een beslissende rol in autoritaire systemen en reflecteerde muzikale trends, die in dictatorships zoals nationaal socialisme of de GDR Prevailed.

Het onderzoek van de muziek en de complementaire rol ervan in dystopische regimes blijft een belangrijk onderwerp dat ook relevant is in de huidige discussie over de autoritaire regering, zoals het voorbeeld van Donald Trump laat zien. Onderwijs en actieve actie tegen dergelijke neigingen zijn daarom essentieel om de geschiedenis niet te herhalen.

De uitvoering van "Cabaret" in het Guthrie Theatre is niet alleen een boeiende theaterervaring, maar ook een diepgaand onderzoek naar de gevaren van autoritair denken, die zowel gisteren als vandaag relevant zijn.