Schokkende onthullingen: 'Cabaret' werpt licht op het duistere verleden!

Schokkende onthullingen: 'Cabaret' werpt licht op het duistere verleden!

De heropleving van ‘Cabaret’ in het Guthrie Theater zorgt voor veel opschudding. Deze onvergetelijke musical, die in 1966 op Broadway debuteerde, onderzoekt de geleidelijke opkomst van het totalitarisme in het Berlijn van de jaren dertig, en de huidige productie toont het stuk in zijn meest schokkende en boeiende vorm. Star Tribune benadrukt dat de confronterende uitvoering een gevoelige hand vereist, vooral als het gaat om de nazi-ideologie en de symbolische representaties ervan.

Een bijzonder pijnlijk moment doet zich voor bij de onthulling van de swastika, versterkt door de langzame, gehoorzame groet van het regenboogensemble. In dit opzicht zijn de uitvoeringen van het duet ‘If You Could See Her’ tussen de charismatische presentator en een danseres in gorillakostuum verontrustend, omdat ze op levendige wijze de ontmenselijking tijdens de opkomst van het fascisme vastleggen. De verduistering van de menselijke waarden in het licht van het totalitarisme wordt meer dan duidelijk.

Karakterontwikkeling

De plot volgt de Amerikaanse schrijver Clifford Bradshaw, die naar Berlijn reist om inspiratie op te doen voor zijn roman. Op zijn treinreis ontmoet hij de ruimdenkende Ernst, die hem welkom heet in de beroemde Kit Kat Club en daar nieuwe kennissen maakt in het nachtleven. Cliff en de performatieve Sally Bowles hebben een complexe en behoorlijk gepassioneerde romance, terwijl de stem van een andere verteller de relatie tussen Fraulein Schneider, de eigenaar van het pension, en de joodse huurder Mr. Schultz belicht. Wat een glorieuze toekomst lijkt, wordt echter bedreigd door Ernsts ware aard wanneer hij zichzelf openbaart en Fraulein Schneider waarschuwt voor een huwelijk met de heer Schultz, wat een dramatisch keerpunt betekent. Het politieke overzicht van Fordham wijst erop dat de personages verschillende reacties vertonen op de dreigende autoritaire stromingen, die niet alleen hun individuele lot weerspiegelt, maar ook dat van de samenleving.

Een emotioneel hoogtepunt in de productie is het gezelschap van Miss Schneider, gespeeld door Michelle Barber, en haar ontluikende gevoelens voor meneer Schulz. Ook hier maakt het duo Auberjonois en Barber indruk met het gepassioneerde nummer “It Couldn’t Please Me More”.

Artistiek ontwerp en sociale context

Het decorontwerp van Marion Williams is indrukwekkend vormgegeven en krijgt vorm in de vorm van verhoogde wagens, een weerspiegeling van de rosse buurt. Voeg daarbij de glinsterende kostuums van Jen Caprio en het buitengewone lichtontwerp van Josh Epstein. De muzikale begeleiding van het orkest van Mark Hartman onderstreept het drama van de scènes en zorgt voor een dichte sfeer. Zoals bpb.de uitlegt, speelt muziek vaak een cruciale rol in autoritaire systemen en weerspiegelde ze muzikale trends die heersten in dictaturen als het nationaal-socialisme, het Italiaanse fascisme of de DDR.

Het onderzoek naar muziek en de complementaire rol ervan in dystopische regimes blijft een belangrijk onderwerp dat ook relevant is in de huidige discussie over autoritair bestuur, zoals het voorbeeld van Donald Trump laat zien. Educatie en actieve actie tegen dergelijke tendensen zijn daarom essentieel om de geschiedenis niet te herhalen.

De uitvoering van ‘Cabaret’ in het Guthrie Theater is niet alleen een boeiende theatrale ervaring, maar ook een diepgaand onderzoek naar de gevaren van autoritair denken, die zowel gisteren als vandaag relevant zijn.