Szokujące rewelacje: Kabaret” rzuca światło na mroczną przeszłość!

Szokujące rewelacje: Kabaret” rzuca światło na mroczną przeszłość!

Wznowienie „Kabaretu” w Guthrie Theatre wywołuje spore zamieszanie. Ten niezapomniany musical, który miał swoją premierę na Broadwayu w 1966 roku, przygląda się stopniowemu powstaniu totalitaryzmu w Berlinie lat 30. XX wieku, a obecna produkcja ukazuje sztukę w jej najbardziej szokującej i urzekającej odsłonie. Star Tribune podkreśla, że ​​konfrontacyjny spektakl wymaga wrażliwej ręki, zwłaszcza jeśli chodzi o ideologię nazistowską i jej symboliczne przejawy.

Szczególnie bolesny moment następuje w momencie odsłonięcia swastyki, wzmocniony powolnym, posłusznym salutem tęczowego zespołu. Niepokojące są pod tym względem występy duetu „If You Could See Her” charyzmatycznego emcee i tancerki w kostiumie goryla, żywo bowiem obrazujące dehumanizację w okresie narastania faszyzmu. Zaciemnienie wartości ludzkich w obliczu totalitaryzmu staje się więcej niż wyraźne.

Rozwój postaci

Fabuła opowiada o amerykańskim pisarzu Cliffordzie Bradshawie, który podróżuje do Berlina w poszukiwaniu inspiracji do swojej powieści. W podróży pociągiem spotyka otwartego Ernsta, który wita go w słynnym klubie Kit Kat i nawiązuje nowe znajomości w tamtejszym nocnym życiu. Cliff i performatywną Sally Bowles łączy skomplikowany i dość namiętny romans, podczas gdy głos innego narratora rzuca światło na relacje pomiędzy Fraulein Schneider, właścicielką pensjonatu, a żydowskim lokatorem, panem Schultzem. Jednak prawdziwa natura Ernsta zagraża prawdziwej naturze Ernsta, gdy ten ujawnia się i ostrzega Fraulein Schneider przed małżeństwem z panem Schultzem, co stanowi dramatyczny punkt zwrotny. Przegląd polityczny Fordham Zwraca uwagę, że bohaterowie wykazują odmienne reakcje na zagrażające nurty autorytarne, co odzwierciedla nie tylko ich indywidualne losy, ale także losy społeczeństwa.

Emocjonalnym punktem spektaklu jest przyjęcie panny Schneider, granej przez Michelle Barber, i jej rosnące uczucia do pana Schulza. Również tutaj duet Auberjonois i Barber zachwyca pełną pasji piosenką „It Could not Please Me More”.

Projekt artystyczny i kontekst społeczny

Imponująco zaprojektowana scenografia Marion Williams nabiera kształtu w formie podniesionych wagonów, odzwierciedlających dzielnicę czerwonych latarni. Dodaj do tego błyszczące kostiumy Jen Caprio i niezwykły projekt oświetlenia autorstwa Josha Epsteina. Akompaniament muzyczny orkiestry Marka Hartmana podkreśla dramaturgię scen i tworzy gęstą atmosferę. Jak wyjaśnia bpb.de, muzyka często odgrywa kluczową rolę w systemach autorytarnych i odzwierciedla trendy muzyczne panujące w dyktaturach, takich jak narodowy socjalizm, włoski faszyzm czy NRD.

Badanie muzyki i jej komplementarnej roli w reżimach dystopijnych pozostaje ważnym tematem, istotnym także w bieżącej dyskusji na temat rządów autorytarnych, jak pokazuje przykład Donalda Trumpa. Aby historia się nie powtórzyła, niezbędna jest edukacja i aktywne działanie przeciwko takim tendencjom.

Spektakl „Kabaret” w Guthrie Theatre to nie tylko porywające przeżycie teatralne, ale także głębokie zbadanie niebezpieczeństw autorytarnego myślenia, aktualnych zarówno wczoraj, jak i dziś.