Chockerande avslöjanden: 'Cabaret' belyser det mörka förflutna!

Chockerande avslöjanden: 'Cabaret' belyser det mörka förflutna!
Weimar, Deutschland - Återupplivningen av "Cabaret" i Guthrie -teatern orsakar en god sensation. Denna oförglömliga musikal, som debuterade på Broadway 1966, belyser den krypande ökningen av totalitarism i Berlin på 1930 -talet, och den nuvarande iscenesättningen visar spelet från dess chockerande och samtidigt fängslande sida. [Star Tribune] (https://www.startribune.com/review-sizing-and-jaw-droping-cabaret-is ---fhe-guthries-best-productions in years/60136741) betonar att den konfronterande prestanda kräver en känslig hand, särskilt när det kommer till de nazitologier.
Ett särskilt smärtsamt ögonblick uppstår med avslöjandet av swastika, som förstärks av den långsamma, lydiga hälsningen av regnbågensemblen. I detta avseende är duettens föreställningar "om du kunde se" mellan den karismatiska emcee och en dansare i gorilledräkten störande eftersom de aktivt fångar dehumanisering under uppkomsten av fascismen. Så mörkningen av mänskliga värden inför totalitarism blir mer än tydlig.
Utveckling av karaktärerna
Plottet följer den amerikanska författaren Clifford Bradshaw, som reser till Berlin för att hitta inspiration för sin roman. På sin tågresa möter han den öppna allvarliga allvar, som välkomnar honom i den berömda Kit Kat Club och stänger nya bekanta i nattlivet. Cliff och de performativa Sally Bowles har en komplex och ganska passionerad romantik, medan en annan berättares röst belyser förhållandet mellan Fraulein Schneider, ägaren till Boarding och den judiska hyresgästen Mr. Schultz. Men det som ser ut som en härlig framtid hotas av allvarlig natur när den avslöjar sig själv och Fraulein Schneider varnar för äktenskapet med Mr. Schultz, som är en dramatisk vändpunkt. Den politiska granskningen av Fordham indikerar att karaktärerna visar olika reaktioner på de förestående auktoritära trenderna, som inte bara återspeglar deras individuella öde, utan också för samhället.
En känslomässig höjdpunkt i iscenesättningen är festen av fröken Schneider, spelad av Michelle Barber, och hennes växande känslor för Mr. Schulz. Även här är duon Auberjonois och Barber med den passionerade låten "It Wating Not Please Me More".
konstnärlig design och socialt sammanhang
Scendesignen för Marion Williams form, i form av ökade vagnar, tar på sig en bild av den röda ljusmiljön. Dessutom finns det de glittrande kostymerna från Jen Caprio och den extraordinära belysningsdesignen av Josh Epstein. Det musikaliska ackompanjemanget av Mark Hartmans orkester understryker scenens drama och skapar en tät atmosfär. Som förklarats bpb.de, spelar ofta en avgörande roll i författaresystem och reflekterade musikaliska trender, som i diktatorskap, som i diktatorskap, som i diktatorskap, som i diktatorskap.
Undersökningen av musiken och dess kompletterande roll i dystopiska regimer är fortfarande ett viktigt ämne som också är relevant i den nuvarande diskussionen om auktoritär regering, som exemplet på Donald Trump visar. Utbildning och aktiva åtgärder mot sådana tendenser är därför viktiga för att inte upprepa historien.
Utförandet av "Cabaret" i Guthrie Theatre är inte bara en fängslande teaterupplevelse, utan också en djup undersökning av farorna med auktoritärt tänkande, som är relevanta både igår och idag.
Details | |
---|---|
Ort | Weimar, Deutschland |
Quellen |