Sanoinkuvaamattoman naispuolinen: Taide näyttää naisten elämän GDR: ssä

Sanoinkuvaamattoman naispuolinen: Taide näyttää naisten elämän GDR: ssä

Cottbus, Deutschland - Kuinka naisten kuva kehittyy taiteessa? Jännittävä kysymys, johon tällä hetkellä vastataan Cottbusissa. Siellä on näyttely ”sanoinkuvaamattoman naispuolinen” juoksee, joka asettaa naisten elämän todellisuudet GDR: ään valaistukseen. Noin 100 taiteilijan, kuten Lutz Friedel ja Monika Geilsdorf, teosta, jotka kartoittavat monipuolisia näkökulmia ja kokemuksia. Tämä show ei koske vain naisellisuuden idealisointia, vaan myös sosialististen tasapainojen välisiä jännitteitä ja perinteisiä roolin odotuksia.

Kustodin Carolin Kühne korostaa, että täällä ei ole vain "naisten kuvia". GDR: n epävirallisessa taiteen maisemisessa naisia kuvattiin usein sosialisteina, työläisinä ja äideinä, mutta myös haavoittuvina ja itseään voimakkaina. Lähes 200 naisen ulkonäöllä ”sanoinkuvaamattoman naisellinen” tarjoaa intensiivisen tutkimuksen roolin roolin aiheesta.

taide ja sosiaalinen konteksti

Näyttely käsittelee sosialistisen naisen idealisointia ja sen etäisyyttä, jonka monet taiteilijat kokivat. Sabine Herrmannin kaltaisten naisten teokset, joiden hiilen piirtäminen "Frau im rad" vuodesta 1991 on osa näyttelyn keskeistä työtä, heijastavat sitä tunnetta, että olen jatkuvasti aktiivinen todella liikkumatta. Herrmann ei vain selvinnyt käännekohdasta taiteellisesti, vaan se on menestynyt myös museoissa ja markkinoilla.

GDR: n naisten kuva oli SED: n politiikka, joka levitti tasa -arvoa ja korosti naisten riippumattomuutta osallistumalla työelämään. 1960 -luvulla noin 62 prosenttia työllistyneistä naisista työskenteli - se oli enemmän kuin Länsi -Saksassa. Siitä huolimatta monet naiset pysyivät perinteisissä rooleissa. Palkkio oli usein alhaisempi, ja perheen, työn ja kotitalouksien monikuorma oli monille todellisuus. Nämä näkökohdat voidaan nähdä myös näyttelyn taideteoksissa, jotka vastaavat sekä naisten elämän haastetta että kauneutta.

elämänmuotojen monimuotoisuus

Kühne huomauttaa, että näyttely tekee elämänmuotojen monimuotoisuuden näkyvistä. Wilhelm Lachnitsin muotokuvat näyttelyssä, kuten sensuroitu työ "lepäävä äiti lapsen kanssa", osoittavat, että GDR: n naisen kuva ei ollut vain yksi -puolinen. Monet teokset heijastavat myös taiteellista vastahakoisuutta ulkoisten odotusten edessä. Naiset löysivät tapoja käsitellä kokemuksiaan ja ilmaista heidät taiteessa.

68 -liike oli keskeinen hetki monille taiteilijoille. 70- ja 80 -luvuilla ne tulivat yhä enemmän esiin uusien aiheiden, kuten epämukavuuden ja haavoittuvuuden, kanssa. Jos katsomme näyttelyä, suusi edessä ei ole lehtiä: nämä kuvat kertovat todellisuudesta, haasteista, mutta myös vahvuuksista.

Näyttely tekee selväksi, että naisten ylennyksen saavutukset eivät tietenkään ole itsestään selvää ja niitä voidaan kehittää takaisin. Se muistuttaa meitä jatkamaan naisten näkyvyyttä taiteessa ja yhteiskunnassa.

Lisätietoja löytyy fr.de href = "https://www.daserste.de/information/wissen-kultur/tt/sendung/weifrichich-100.html"> daserste.de ja hdg.de .