GDR Dance Music and Resistance: La bataille culturelle pour les Lipsi!

GDR Dance Music and Resistance: La bataille culturelle pour les Lipsi!

Lauchhammer, Deutschland - Le 12 juillet 2025, le rideau à Berlin est tombé - et non sans agitation. La "1st Dance Music Conference Lauchhammer", un événement important de l'histoire de la RDR, qui a été lancé en 1959, connaît une réinterprétation passionnante dans le TD Berlin. Le groupe de théâtre de recherche Lunatics a évalué les documents de la conférence et apporte l'action sur scène dans une reconstitution fictive documentaire.

La conférence de la musique de danse a été appelée par le SED à l'époque pour élever la culture socialiste du divertissement à un nouveau niveau. Le Lipsi, un style de danse, né de l'effort pour créer un homologue allemand du rock'n'roll américain, devrait contenir l'influence rampante de la musique occidentale sur la conscience politique des citoyens de la RDA: à l'intérieur. L'idée est venue de Walter Ulbricht, qui a courageusement lutté pour la renommée internationale.

les lèvres et ses ambitions

Le Lipsi, inventé par René Dubanski, combine Waltz Tact avec un AVC unique de 6/4 et a été rapidement célébré comme un excellent exemple de la culture nationale socialiste. Il était à l'origine censé trouver son chemin dans les maisons culturelles de la RDA jusqu'en mai 1959. Bien que les médias d'État, surtout, l'orgue du parti "New Allemagne", ont fait l'éloge de la nouvelle danse comme moderne et harmonieuse, l'acceptation parmi les jeunes est restée plus un comportement - Rock’n’roll a été clairement préféré. Malgré les efforts des SED pour rendre Lipsi populaire, cette danse a disparu dans le naufrage après un court laps de temps.

Qu'est-ce qui rend la mise en scène si spéciale? Il amène le public directement à l'événement de la conférence, en tant que participants qui peuvent voter et contribuer activement. Cinq acteurs: à l'intérieur, les débats à l'époque se glissent dans différents rôles et parodies. Cela a non seulement soulevé le passé vivant, mais aussi la question: l'art peut-il réellement être prescrit d'en haut?

un regard sur la scène musicale de la GDR

La mise en scène aborde également les développements de l'art GDR entre 1959 et 1989, notamment l'expatriation de Wolf Biermann et les interdictions du groupe Pankow. Sous l'influence du gouvernement SED, une lutte constante pour la liberté musicale a émergé. Alors que Beat Music était très populaire dans les années 1960, de nombreux groupes ont été interdits en raison d'une agression supposée. Le SED a vu un danger pour l'idéal socialiste dans la musique occidentale et a essayé de le promener secrètement selon leurs normes.

L'apparition des interprètes occidentaux et l'intérêt croissant pour la musique rock n'ont finalement été que fortement réglementés. Il n'était donc pas rare qu'environ 160 000 fans se soient réunis lors d'un concert de Bruce Springsteen dans la RDA en 1988. Il était d'autant plus étonnant que les premiers groupes de rock, comme les Puhdys, aient atteint une certaine liberté de performance.

La question de savoir si la musique et l'art peuvent être mesurables et prévisibles restent un sujet central aujourd'hui. Il est clair que la véritable créativité ne peut pas prospérer dans le couloir de l'agenda politique, mais que la rébellion et l'expression créative trouveront toujours leur place, même dans des systèmes restrictifs. Et c'est exactement ce que la mise en scène apporte de manière impressionnante sur scène.

C'est ainsi que la soirée reste une réflexion passionnante sur les interrelations de la musique, de la politique et de la société - et la même chose s'applique à la question de savoir où se trouve notre art et va vraiment. Une soirée intéressante qui élargit la vision de l'histoire culturelle de la RDA et rend les gens vivants en ce moment.