Από το εργαστήριο στο Χόλιγουντ: Ο ηχογράφος της Λειψίας κατακτά τον κινηματογραφικό κόσμο

Από το εργαστήριο στο Χόλιγουντ: Ο ηχογράφος της Λειψίας κατακτά τον κινηματογραφικό κόσμο

Ο Κέβιν Σρέντερ, ένας ταλαντούχος σχεδιαστής ήχου από τη Λειψία, έχει βυθιστεί στον κόσμο της κινηματογραφικής μουσικής με έναν εντυπωσιακό τρόπο. Αυτό που ξεκίνησε ως μηχανικός στην εταιρεία δημόσιων μεταφορών της Λειψίας εξελίχθηκε σε μια αξιοσημείωτη καριέρα στο Χόλιγουντ χάρη στο πάθος του για τα συνθεσάιζερ. Όπως αναφέρει το MDR, ανακαλύφθηκε από τον διάσημο συνθέτη, αφού κοινοποίησε τη μουσική του στο Facebook, Hans Zimmer. Αυτή η ανακάλυψη οδήγησε σε μια συνεργασία που ξεκίνησε το 2019 στο «Wonder Woman 1984».

Ο Σρέντερ, που δίδαξε ο ίδιος πώς να προγραμματίζει συνθεσάιζερ, δημιουργεί νέους ήχους που απογειώνουν την απόλαυση ταινιών. Έχει δουλέψει σε επιτυχημένες ταινίες όπως το James Bond: No Time to Die και η σειρά ταινιών Dune, δημιουργώντας τον ήχο του Worm Thumper. Η τελευταία του συμμετοχή είναι η ταινία "F1", η οποία βγαίνει στους κινηματογράφους την Πέμπτη και επικεντρώνεται σε έναν συνταξιούχο δρομέα της Formula 1 που επιστρέφει ως μέντορας.

Το μουσικό ταξίδι του Σρέντερ

Η μουσική ήταν σταθερός σύντροφος στη ζωή του Σρέντερ από την παιδική του ηλικία. Όλα ξεκίνησαν το 1994 με την παραγωγή μουσικής σε ένα Commodore Amiga 500 και σύντομα ακολούθησαν remix για γνωστούς καλλιτέχνες και προγραμματιστές εργοστασιακών ήχων για εταιρείες όπως η Propellerhead (τώρα Reason Studios). Όπως εξηγεί η Reason Studios, τα συναισθήματα, η φύση και οι άνθρωποι του ρέουν στις δημιουργικές του διαδικασίες - μια έμπνευση που έχει πολύ θετική επίδραση στις ηχητικές του δημιουργίες.

Ο Kevin εργάστηκε επίσης στο συνθεσάιζερ "The Legend HZ", το οποίο αναπτύχθηκε από τον ενθουσιασμό του Hans Zimmer για την αρχική έκδοση του 2016. Με έξι ταλαντωτές και μια εκτενή μήτρα διαμόρφωσης, αυτή η συσκευή είναι ένα από τα καινοτόμα πλεονεκτήματά της στον σχεδιασμό ήχου.

Η τέχνη του σχεδιασμού ήχου

Η σχεδίαση ήχου είναι κάτι περισσότερο από τη δημιουργία ήχων – είναι μια μορφή τέχνης που μπορεί να προκαλέσει βαθύτερα συναισθήματα. Όπως δείχνει η κοινή παράδοση, ο ήχος έπαιξε σημαντικό ρόλο στην απόδοση της τέχνης από την προϊστορική εποχή. Από τα γεγονότα Kagura στην Ιαπωνία μέχρι τις μηχανικές συσκευές ήχου που δημιούργησε ο Ιταλός συνθέτης Luigi Russolo στις αρχές του 20ου αιώνα, η θεωρία του ήχου εξελίσσεται συνεχώς. Ο ρόλος των σχεδιαστών ήχου, πλέον συγκρίσιμος με τους κριτικούς κινηματογράφου ή τους σκηνοθέτες, έχει αλλάξει ριζικά από τις τεχνολογικές εξελίξεις όπως το MIDI και η τεχνολογία ψηφιακού ήχου, για να μην αναφέρουμε τάσεις όπως το Dolby Atmos που επιτρέπουν καθηλωτικές ηχητικές εμπειρίες.

Ο Σρέντερ γνωρίζει ότι η δουλειά του στη βιομηχανία του κινηματογράφου είναι διαφορετική από εκείνη των γερμανικών παραγωγών, τις οποίες συχνά βρίσκει πιο συγκρατημένες. Αυτό αντικατοπτρίζεται στις βασικές του πεποιθήσεις ότι το ρίσκο και η δημιουργική ελευθερία είναι σημαντικά υψηλότερα στον διεθνή κινηματογράφο.

Η πρεμιέρα του «F1» αναμένεται την Πέμπτη και ο κινηματογραφικός κόσμος κοιτάζει με προσοχή το αποτέλεσμα αυτής της δημιουργικής συνεργασίας μεταξύ του Kevin Schroeder και του Hans Zimmer. Μένει να δούμε τι νέα ηχοτοπία θα φέρει η ταινία στις αίθουσες και πώς θα αντιδράσει το κοινό σε αυτά.