Το τελευταίο τραγούδι του Richard Strauss: ένα μουσικό αποχαιρετιστήριο στη ζωή

Ανακαλύψτε την έννοια των «τεσσάρων τελευταίων τραγουδιών» του Richard Strauss και το βαθύ θέμα τους για το θάνατο και τον μετασχηματισμό.
Ανακαλύψτε την έννοια των «τεσσάρων τελευταίων τραγουδιών» του Richard Strauss και το βαθύ θέμα τους για το θάνατο και τον μετασχηματισμό. (Symbolbild/NAG)

Το τελευταίο τραγούδι του Richard Strauss: ένα μουσικό αποχαιρετιστήριο στη ζωή

Sonneberg, Deutschland - Τι είναι ένα μεγάλο μουσικό έργο αν ονομάζεται τελευταίο από τον συνθέτη; Στα τέλη χρόνια της ζωής του, το 1948, ο Richard Strauss δημιούργησε ένα αριστούργημα με τα "τέσσερα τελευταία τραγούδια" του που εξακολουθεί να αγγίζει πολλές γενιές. Εκείνη την εποχή, ο συνθέτης ήταν ήδη 84 ετών και η Ευρώπη του σπιτιού υπέφερε από τις συνέπειες του Δευτέρου Παγκοσμίου Πολέμου. Αλλά σε αυτό το σκοτάδι οι τελευταίοι της ήχοι του κόσμου λάμπουν φωτεινά και καθαρά.

Τα "τέσσερα τελευταία τραγούδια" περιλαμβάνουν τα κομμάτια "Άνοιξη", "Σεπτέμβριος", "Όταν πηγαίνει για ύπνο" και "το βράδυ κόκκινο" - το τελευταίο, το οποίο ολοκληρώθηκε στις 6 Μαΐου 1948, φέρει τα λόγια του Joseph von Eichendorff. Αυτό το κείμενο αντιμετωπίζει την πεζοπορία μέσω της ανάγκης και της χαράς και τελειώνει με το κεντρικό ερώτημα "Είναι αυτός ο θάνατος;". Αυτό ερμηνεύεται από πολλούς ως έκπληκτο ερώτημα που προκύπτει μπροστά στην ειρήνη. (my-kirchenzeitung.de] (https://www.meine-kirchenzeitung.de/sonneberg/c-aktuell/des-johannestagen_a57454) αναφέρει ότι η μουσική δεν είναι κατανοητή ως νεκρό τραγούδι, αλλά ως ήσυχη εξόφληση.

Μια ζωή γεμάτη εμπειρίες

Στα "τέσσερα τελευταία τραγούδια", οι εμπειρίες των δύο ηλικιωμένων αντικατοπτρίζονται ότι "βίωσαν τόσο πολύ". Ο ίδιος ο Strauss, απίστευτα, δημιούργησε ένα είδος μεταφυσικής λειτουργίας που δεν ερμηνεύει το θάνατο ως τέλος, αλλά ως τελευταίος μετασχηματισμός. Το κεντρικό ερώτημα στο τραγούδι συγκρίνεται με το τελευταίο ζήτημα του Χριστού στο σταυρό, γεγονός που κάνει τη μουσική ακόμα πιο βαθιά. Στη σύνθεση του Strauss, η μουσική περιγράφεται ως φως. Δεν αγωνίζεται για εξηγήσεις, αλλά θέλει να γίνει ήσυχο.

Σύμφωνα με την Wikipedia ήταν η πρεμιέρα αυτών των τραγουδιών στις 22 Μαΐου 1950 στο Royal Albert Hall στο Λονδίνο, υπό την κατεύθυνση του διάσημου Wilhelm Furtwängler με το Soprano Kirsten Flagstad. Αυτό το επίτευγμα υποστηρίχθηκε οικονομικά από το Maharaja από τον Mysore και παραμένει αξέχαστη στην ιστορία της μουσικής. Λαμβάνοντας υπόψη την μείωση της υγείας του συνθέτη, τίθεται το ερώτημα: Πώς διαμορφώθηκε αυτό το γεγονός οι τελευταίοι του ήχοι;

μια υπερβατική εμπειρία

Τα τραγούδια απευθύνονται κυρίως στο θάνατο και στο αποχαιρετιστήριο. Στις αρμονίες του "The Evening Red", ο Strauss παραθέτει τα δικά του προηγούμενα έργα, όπως "θάνατος και μεταμόρφωση". Αυτά τα μουσικά παραρτήματα δίνουν στα "τέσσερα τελευταία τραγούδια" ένα ειδικό βάθος και μια βιώσιμη εντύπωση. Επιπλέον, η πολυπλοκότητα της τεχνολογίας σύνθεσης του Strauss παρουσιάζεται στα όργανα - μεταξύ άλλων με φλάουτα, oboes, κλαρινέτες και κέρατα. Αυτή η μουσική ποικιλομορφία συμπληρώνει τα βαθιά λυρικά θέματα και δίνει ολόκληρη την απόδοση του μοναδικού χαρακτήρα του. de.wikipedia.org υπογραμμίζει ότι η έμπνευση του Strauss πήγε επίσης από τον Hermann Hesse, των οποίων τα ποιήματα του έδωσαν επίσης πολύτιμες παρορμήσεις.

Συνοψισμένο μπορεί να ειπωθεί ότι "τα τέσσερα τελευταία τραγούδια" είναι πολύ περισσότερο από έναν επίλογο ενός συνθέτη. Καλούν το κοινό: μέσα, για να αντιμετωπίσουν το θέμα της ζωής και του μετασχηματισμού. Η τελευταία εντύπωση ότι τα φύλλα του Strauss δεν είναι αυτή της αποσύνθεσης, αλλά η ελπίδα να επιστρέψει στις ρίζες - μια πραγματικά υπερβατική εμπειρία που διστάζει πολύ μετά την τελευταία σημείωση.

Details
OrtSonneberg, Deutschland
Quellen