Die toxische Liebe von Bonnard und seiner Muse: Ein filmisches Meisterwerk!

Paris, Frankreich - Pierre Bonnard, der bedeutende französische Künstler, ist bekannt für seine intimen Darstellungen seiner Muse Marthe de Méligny. In dem neuen Film „Die Bonnards – malen und lieben“ wird die oft toxische, aber faszinierende Beziehung zwischen dem Maler und seiner Muse erforscht. Bonnard, der ein reiches Mitglied der Gruppe Les Nabis war, schuf häufig Werke, in denen Marthe prominent vertreten war. Trotz ihrer komplexen Beziehung, die von psychischen Problemen und Asthma geprägt war, heirateten die beiden 1925 und blieben bis zu Marthe’s Tod 1942 zusammen.

Marthe de Méligny, die als Maria Boursin geboren wurde, kam aus armen Verhältnissen und arbeitete als Näherin für Seidenblumen. In ihrem Leben, bevor sie Bonnard traf, war sie oft in großbürgerlichen Kreisen, fühlte sich dort jedoch unwohl. Bonnard, der reiche Gönner und Liebhaber, begann eine leidenschaftliche Affäre mit ihr. Diese Verbindung war jedoch nicht ohne Herausforderungen. Bonnard hatte immer wieder Affären, darunter eine Ménage-à-trois, aber die Beziehung zu Marthe blieb trotz dieser Schwierigkeiten bestehen. Sie wurde nicht nur zu seiner Muse, sondern auch zu einem zentralen Teil seines künstlerischen Schaffens.

Die künstlerische Beziehung

In dem Film wird erklärt, wie Marthe häufiger in Bonnards Werken abgebildet wurde, oft in einem impressionistisch verschwommenen Stil. Eine Analyse des Musée d’Orsay interpretiert interaktive Gemälde von Marthe als Ausdruck von Lust und Intimität. Ein prominentes Werk, „El hombre y la mujer“ aus dem Jahr 1900, zeigt eine nackte Marthe und Bonnard selbst, getrennt durch einen Biombo. Diese Komposition spiegelt nicht nur die Intimität wider, sondern auch eine gewisse Distanz, die die Beziehung der beiden symbolisiert.

Lucy Whelan von der Universität Durham hebt hervor, dass Bonnard und Marthe in den Jahren nach 1893 zeitweise getrennt waren, was sich deutlich auf Bonnards Werke auswirkte. Während dieser Trennungszeiten verschwand Marthe nahezu aus seinen Bildern, was auf die Komplexität ihrer Bindung hinweist. Erst um 1905 fand ihre Beziehung wieder zusammen, bevor sie schließlich heirateten.

Ein Blick in die Zukunft

Der Film „Die Bonnards – malen und lieben“ beruht auf der Biografie „L’indolente“ von Françoise Cloarec, die Marthe als faszinierende und mysteriöse Mätresse beschreibt. Dabei bleibt die Frage offen, inwieweit Marthe Bonnards künstlerischen Ruhm beeinflusste. Trotz der Schwierigkeiten, die die Beziehung mit sich brachte, blieb Marthe eine ständige Quelle der Inspiration. Sie kämpfte oft mit ihrer Rolle als Muse und suchte nach Wegen, sich von diesem Bild zu befreien.

In einem weiteren kulturellen Kontext stellt sich die Frage der Rolle der Muse in der Kunstgeschichte. Während die Nachkriegszeit in Westeuropa von einer Abkehr von totalitären Kunstdoktrinen geprägt war, startete eine Wiederbelebung der Vorkriegsavantgarde. Dies könnte auch die Betrachtungsweise von Figuren wie Marthe in der Kunst beeinflussen und neue Perspektiven auf die Komplexität von Künstler-Muse-Beziehungen eröffnen.

Insgesamt beleuchtet der Film nicht nur das Leben der beiden Protagonisten, sondern stellt auch tiefere Fragen zu Liebe, Kreativität und der Rolle der Frau in der Kunstgeschichte. Diese Themen werden durch die verschiedenen künstlerischen Strömungen, die nach dem Zweiten Weltkrieg entstanden, erweitert, wobei der Einfluss von Persönlichkeiten wie Bonnard auch heute noch spürbar ist.