Julian Rosefeldt: Rewolucyjna sztuka w Berlinie - wystawa zaczyna się teraz!

Julian Rosefeldt: Rewolucyjna sztuka w Berlinie - wystawa zaczyna się teraz!
Hardenbergstraße 22–24, 10623 Berlin, Deutschland - Artystyczny świat Kolonii zostanie wzbogacony fascynującą wystawą w nadchodzących miesiącach. Pod tytułem „Julian Rosefeldt. Nic nie jest oryginalne”, c/o Berlin Od 24 maja 2025 r. Dany jest wgląd w świat znanego artysty filmowego. Prolog wystawy został otwarty przez cytat od filmowca Jima Jarmuscha: „Nic nie jest oryginalne. Kradnij z dowolnego miejsca, który rezonuje z inspiracją lub napędza wyobraźnię”. To stwierdzenie koncentruje się na centralnym temacie serialu: Eksploracja sposobu pracy Juliana Rosefeldta, który urodził się w Monachium w 1965 roku.
Sercem wystawy jest część 13 13-kanałowego stoiska filmowego „Manifest”, który Rosefeldt stworzył w latach 2014–2015. W tej imponującej pracy aktorka Cate Blanchett wykonuje fragmenty z ważnych manifestów artystycznych XX wieku w 13 różnych ról. Nie tylko rola artysty jest kwestionowana we współczesnym społeczeństwie, ale także odnosi się do inspiracji futurystów, dadaistów, artystów Fluxus i innego ważnego ruchu, takiego jak expets.
Spojrzenie na karierę Rosefeldt
Rosefeldt studiował architekturę w Monachium i Barcelonie i ukończył studia w 1994 r. Już we wczesnych pracach, takich jak „Archive of Archives” (1995) i „Detonacja Niemiec” (1996-1999), intensywnie zajmuje się pokojem miejskimi i opowiadaniami. Od 2000 r. Artysta zwrócił się do projektów archeologicznych medialnych, które koncentrowały się na konstrukcjach narracyjnych w mediach i stworzył pierwsze stragany z filmu przestrzennego. Prace takie jak „American Night” (2008/2009) oświetlają zachodni gatunek i jego wpływ na wizerunek amerykańskiego.
Wystawa obejmuje łuk w ciągu trzech dekad i obejmuje „Manifesto” również szkiców, scenariusze i wykonywanie różnych projektów. Prace Rosefeldta nie tylko oferują głęboki wgląd w tworzenie tożsamości i normy społeczne, ale także dotyczą śladów ery nazistowskiej w niemieckim uczuciu narodowym. Prace takie jak „Mój dom to mroczny, pochmurny kraj” (2011) i „The Ship of Fools” (2007), które zajmują się tymi tematami, są szczególnie godne uwagi.
Art instalacji w ognisku
Wystawa podkreśla również znaczenie instalacji jako artystycznej formy reprezentacji, która charakteryzuje się podejściem koncepcyjnym. W przeciwieństwie do produkcji pokoju narracyjnych, instalacja często dotyczy kontekstu, w którym jest prezentowana. Jak już opisano w wikipedia , instalacja gra z różnymi materiałami, światłem, dźwiękiem i ruchem, i jest często pokazywana na dużych grupach grupowych, takich jak BYNNALE z Venice lub Documenta w Kassel.
Czas trwania wystawy w Fundacji C/O Berlin rozciąga się do 16 września 2025 r. Pokaz jest otwarty codziennie od 11:00 do 20:00. Warto przyjrzeć się bliżej pracy Juliana Rosefeldta, który nie tylko rzucił światło na swoje konteksty kulturowe, ale także toast za ważne dyskusje na temat roli artysty w dzisiejszym społeczeństwie.
Details | |
---|---|
Ort | Hardenbergstraße 22–24, 10623 Berlin, Deutschland |
Quellen |