Mūzikas festivāls Berlīnē 2025: franču skaņas gandrīz nav pārstāvētas!

Mūzikas festivāls Berlīnē 2025: franču skaņas gandrīz nav pārstāvētas!

Mūzika ir karalis galvaspilsētā – “Mūzikas festivāls Berlin 2025” ir tepat aiz stūra! Aizraujoša skaņu un kompozīciju dažādība mūs gaida no 30. augusta līdz 23. septembrim. Taču šogad organizatori kritiski raugās arī uz programmu veidošanas politiku, īpaši, ja runa ir par franču mūziku. No 15 uzskaitītajiem darbiem tikai trīs nāks no varenības zemes. Iemeslu tam nevar noliegt: franču mūzikas vēsture var piedāvāt daudz vairāk nekā tādi lielie hiti kā Ravela “Bolero” vai Berlioza “Symphonie fantastique”, un daudzi darbi paliek atvilktnē, jo to atskaņošana notiek reti.

Mūsdienu mūzikas skatuves saknes meklējamas 1871. gadā. Tolaik apdāvinātais komponists Kamils ​​Sensāns nodibināja “Société Nationale de Musique”. Šī biedrība, kas dibināta no neapmierinātības ar toreizējo Parīzes koncertu rīkotāju programmu politiku, sākotnēji bija paredzēta, lai galvenokārt popularizētu vietējos komponistus. Dibinātāju vidū bija daži no franču mūzikas pazīstamākajiem vārdiem, piemēram, Gabriels Forē un Sēzars Franks, un drīz vien tādu slavenu personu kā Debisī un Dukasa darbi tika pirmatskaņoti ilgi pirms biedrības slēgšanas 1939. gadā.

Franču mūzikas mazākie toņi

Kā ar visiem izcilajiem gabaliem, kas var nebūt populārākie? Vinrihs Hops, kurš mūzikas festivāla mākslinieciskais vadītājs ir 19 gadus, aicina uzdrīkstēties ar neparastām programmām. Un tas ir steidzami nepieciešams, jo tādā veidā plašāka sabiedrība varētu tikt iepazīstināta ar franču komponistu daudzveidību. Jebkurā gadījumā “Société Nationale de Musique” tika dibināta, lai tieši to mainītu – un ne tikai pagātnē. Biedrība vēl vairāk pilnveidoja šo misiju, pirmajās desmitgadēs pēc tās dibināšanas organizējot darbu pirmatskaņojumus ar Janus seju, bet 1880. gados atļāva vairāk starptautisku skaņu.

Festivāla dienas noslēdzas septembrī ar dažādām dzimšanas dienas svinībām pazīstamiem komponistiem. Uzmanības centrā cita starpā ir Lučāno Berio un Pjērs Bulēzs. Joprojām ir aizraujoši redzēt, vai šos laikabiedrus pienācīgi pagodina dažādi viesorķestri, piemēram, Amsterdamas Concertgebouworkest, kurā spēlē Bela Bartok, vai Elizejas lauku orķestris, kas izpilda Bēthovenu. Tas atspoguļo globāli tīkloto klasiskās mūzikas tirgu, kas arvien vairāk ierobežo festivālu rīkotāju iespējas.

Franču komponisti retrospektīvā

Bet kas padara franču mūzikas vēsturi tik aizraujošu? Tā ieņem īpašu vietu klasiskās mūzikas ainavā. No baroka laikmeta līdz mūsdienām savas pēdas ir atstājuši daudzi izcili komponisti, piemēram, Johans Sebastians Bahs, Džordžs Frīdrihs Hendelis un Antonio Vivaldi. Žana Batista Lulī un Fransuā Kuperēna darbi atdzīvina operas un kamermūzikas mantojumu. Mēs atrodam arī Berlioza, Guno un Bizē šedevrus turpmākajos laikmetos, piemēram, romantismā, kas uzsvēra emocionālo dziļumu un harmonisko sarežģītību.

Īpaša uzmanība tiek pievērsta arī tādiem mūsdienu komponistiem kā Klods Debisī un Moriss Ravels, kuri atklāja jaunus ceļus ar tādiem darbiem kā “Clair de Lune” un “Daphnis et Chloé”. Edith Canat de Chizy, nozīmīgā mūsdienu balss, pārstāv ilgstošo franču mūzikas mantojumu. Pat ja “Mūzikas festivālā Berlin 2025” būs dzirdami tikai trīs franču darbi, cerība uz lielās klasikas no jauna atklāšanu un mazāk zināmo mūzikas vēstures dārgumu apskati joprojām ir spēcīga.

“Mūzikas festivāls Berlin” ir ne tikai platforma skaņas daudzveidībai, bet arī skatuve laikmetīgām interpretācijām un bezgala bagāta un sarežģīta kultūras mantojuma apskatei. Franču komponistu dziļās saknes klasiskās mūzikas ainavā to nemaina.

Lai iegūtu papildinformāciju par fonu un attīstību, lūdzu, skatiet šeit: Dienas spogulis, Wikipedia un sistēma.