DDR-dansmusik och motstånd: Kulturstriden om Lipsi!
Ta reda på hur "1:a dansmusikkonferensen" 1959 i DDR formade Lipsi-dansen och påverkade kulturella influenser.

DDR-dansmusik och motstånd: Kulturstriden om Lipsi!
Den 12 juli 2025 föll ridån i Berlin – och inte utan uppståndelse. "1st Lauchhammer Dance Music Conference", en viktig händelse i DDR:s historia som lanserades 1959, får en spännande ny tolkning på TD Berlin. Forskarteatergruppen Lunatiks har utvärderat konferensdokumenten och tar upp händelserna i en dokumentär-fiktiv reenactment.
Dansmusikkonferensen sammankallades av SED för att lyfta den socialistiska underhållningskulturen till en ny nivå. Lipsi, en dansstil som föddes ur önskan att skapa en tysk motsvarighet till amerikansk rock'n'roll, var avsedd att stävja västerländsk musiks smygande inflytande på DDR-medborgarnas politiska medvetande. Idén kom från Walter Ulbricht, som modigt sökte internationell berömmelse.
Lipsi och hans ambitioner
Lipsi, uppfann av René Dubianski, kombinerar valstid med en unik 6/4 tid och hyllades snabbt som ett utmärkt exempel på socialistisk nationell kultur. Den var ursprungligen tänkt att finnas i DDR:s kulturcentra fram till maj 1959. Medan de statliga medierna, särskilt partitidningen "Neues Deutschland", hyllade den nya dansen som modern och harmonisk, förblev acceptansen bland ungdomar ganska försiktig - rock'n'roll var klart att föredra. Trots SED:s ansträngningar att göra Lipsi populär, försvann denna dans i dunkel efter en kort tid.
Vad är det som gör produktionen så speciell? Det tar publiken direkt in i konferensens handling, som deltagare som kan rösta och engagera sig aktivt. Fem skådespelare tar på sig olika roller och parodierar dåtidens debatter. Detta väcker inte bara det förflutna till liv, utan väcker också frågan: Kan konst verkligen beställas från ovan?
En titt på DDR:s musikscene
Produktionen tar också upp utvecklingen inom DDR-konsten mellan 1959 och 1989, inklusive expatrieringen av Wolf Biermann och förbuden mot bandet Pankow. Under inflytande av SED-regeringen uppstod en ständig kamp för musikalisk frihet. Medan beatmusik åtnjöt kortvarig popularitet på 1960-talet, förbjöds många grupper på grund av upplevd aggression. SED såg västerländsk musik som ett hot mot socialistiska ideal och försökte i hemlighet ändra den enligt deras normer.
Utseendet på västerländska artister och det ökande intresset för rockmusik blev till slut kraftigt reglerade. Det var inte ovanligt att omkring 160 000 fans samlades på en Bruce Springsteen-konsert i DDR 1988. Det var desto mer häpnadsväckande att de första rockbanden, som Puhdys, uppnådde en viss frihet i sitt framträdande.
Frågan om musik och konst kan mätas och planeras är fortfarande ett centralt ämne idag. Det är uppenbart att verklig kreativitet inte kan frodas i korridorerna av politiska agendor, men uppror och kreativa uttryck kommer alltid att hitta sin plats, även i restriktiva system. Och det är precis vad produktionen imponerande tillför scenen.
Så kvällen förblir en spännande reflektion över musikens, politikens och samhällets sammankopplingar – och detsamma gäller frågan om var vår konst egentligen står och är på väg. En intressant kväll som vidgar synen på DDR:s kulturhistoria och väcker den här tidens människor till liv.