Den unge artisten Isabel Lorenz inspirerer med en kirkeutstilling i Wismar!

Transparenz: Redaktionell erstellt und geprüft.
Veröffentlicht am

Isabel Lorenz, 21, viser kunstverkene sine for første gang i Wismar St. Nikolaikirche og jobber på et alterpiece.

Isabel Lorenz, 21, zeigt erstmals in der Wismarer St. Nikolaikirche ihre Kunstwerke und arbeitet an einem Altarbild.
Isabel Lorenz, 21, viser kunstverkene sine for første gang i Wismars St. Nikolai Church og jobber på et alterstykke.

Den unge artisten Isabel Lorenz inspirerer med en kirkeutstilling i Wismar!

I hjertet av Wismar, i den pittoreske St. Nikolaikirche, viser den talentfulle kunstneren Isabel Lorenz verkene sine for første gang i en kirke. Utstillingen din går til slutten av oktober og gir daglig tilgang til hennes imponerende bilder fra kl. Representasjonene av apostelen Paulus, apostelen Peter og "Ecce Homo", en kopi av det viktige verket av Anton Raphael Mengs kan sees. Denne presentasjonen er allerede preget av Isabels tredje utstilling etter at den tidligere har demonstrert hennes ferdigheter i Gadebusch Museum -anlegget i juni 2024 og i Wismar City Archives. Som rapporterer [Nordkurier.de] (https://www.nordkurier.de/regional/nordwestmecklenburg/kuenstlerin-stals-in-einer-aus-work-ild-ther-ild-tr-tr-Tr-trel-treskli-tresk.

Det er spesielt spennende at Isabel for tiden jobber med sitt største arbeid: et 2,75 kvadratmeter stor alterstykke for Birkholz Village Church i Barnim -distriktet. Planen er å presentere dette imponerende stykket i påsken 2026. På den måten skaper Isabel ikke bare kunst, men også en varig arv i samfunnet hennes. Hennes kunstverk er sterkt inspirert av de gamle mestrene, og hun har en spesiell forkjærlighet for religiøse og historiske temaer, særlig de som er relatert til Det hellige romerske imperium og Habsburg -dynastiet.

Et spennende livsmotto og kreative påvirkninger

Med sitt arbeid følger Isabel Lorenz et imponerende livets motto: "Skjønnhet vil redde verden". Maleriene deres er preget av kjærligheten til detaljer og fargelegging, som er kjent fra de gamle mestrene på 1700- og 1800 -tallet. I følge sine egne uttalelser har hun behandlet historie og teologi de siste tre årene og studert designprinsippene til de gamle mestrene. Som [ndr.de] (https://www.nd.de/kultur/kunst/mecklenburger-isabel-lorenz-malen-im-stil-der-master, lorenz212.html), kunstnere som caravago og rubens har hatt en stor innflytelse på deres eget arbeid, det som caravagi og rubens har hatt en stor innflytelse på deres eget arbeid, og det har talt deres teknologi.

Det er også bemerkelsesverdig at Isabel ikke selger arbeidet hennes til privatpersoner; Hun ser kirkeområder og museer som de ideelle stedene å presentere kunsten sin. Hennes ønske om at mange mennesker skal se hennes arbeid betyr at hun ikke er opptatt av det økonomiske aspektet av overbevisning. Samtidig satte hun opp en Instagram -kanal for å gjøre kunsten sin tilgjengelig for et bredere publikum. Arbeidene hennes kan beundres der, i hennes eget kunstgalleri på nettet og på stedet i Wismar.

Tekniske finesse og kreative prosesser

Når det gjelder den kreative prosessen, produserer Isabel Lorenz i kveldstimer mens han lytter til klassisk musikk. Et bilde kan ta opptil fire måneder, noe som gjenspeiler tålmodigheten og lidenskapen det legger i hvert av kunstverkene hennes. Hennes største verk så langt, "den ulastelige unnfangelsen", ble opprettet uten en direkte mal, som er en spennende milepæl i dens kunstneriske utvikling. Hun jobber for tiden med en presentasjon av emnet Mater Dolorosa. Ortodokse ikoner og portretter, inkludert en av keiseren Joseph II, er også en del av repertoaret hennes. Som notater [skd.museum] (https://gemaeldegalerie.skd.museum/ausstellen/gemaeldegalerie-alte- und-sculpturensammlung-bis-1800/), er undersøkelsen av de gamle mastene en hovedkilde til innflytelse for mange samtidige kunstnere.

Isabel Lorenz viser oss at kunst ikke bare er skapelse, men også en dyp fordypning i historie og følelser. Hennes evne til å tolke eldgamle teknikker på nytt og integrere hennes personlige perspektiv med moderne spiritualitet gjør henne til en fascinerende skikkelse i dagens kunstscene. Det vil derfor være interessant å se hvordan karrieren hennes vil utvikle seg videre.