Bottes géantes et Kiezkopf : un projet artistique revitalise Döbeln !

Bottes géantes et Kiezkopf : un projet artistique revitalise Döbeln !

Le vendredi 19 octobre 2025 au soir, un événement très spécial aura lieu dans le quartier de la Ritterstraße à Döbeln : l'harmonie d'automne. Dans le cadre de cet événement festif, trois nouvelles bottes géantes de la populaire Döbelner Boots Parade seront dévoilées. Ces bottes, hautes chacune de 2,50 mètres, ne sont pas seulement des objets artistiques, mais commémorent également le 100e anniversaire de la botte géante originale de Döbelner. [DNN] rapporte que la première pièce de la nouvelle série, la botte du moulin, a été conçue par l'artiste Olga Scheck et financée par l'Association des indépendants de Döbeln.

L'histoire des moulins joue un rôle important à Döbeln : le Staupitzmühle a fonctionné jusqu'en 1976 et a façonné le paysage urbain. La dernière botte de moulin présente à la fois les moulins et les symboles de guilde des artisans, donnant à cette nouvelle création une signification culturelle plus profonde. Un autre point fort du nouveau défilé de bottes est la botte Kiez, dédiée aux habitants de la Ritterstrasse. Il a été conçu par les artistes Rasha Abu Zayed et Ralph Kapitzky et se concentre sur la coexistence pacifique et les invités réguliers de la galerie « Artherie ».

Diversité artistique sur la Ritterstrasse

La créativité imprègne la Ritterstrasse, où de nombreux artistes sont actifs et animent le quartier avec des événements. Cela se produit également en relation avec la botte géante originale de Döbelner, qui se trouve dans la maison du cordonnier Ernst Schmalfuß, à la Ritterstrasse 31. Une contribution artistique particulièrement remarquable est la botte d'artiste du Heckelhaus, conçue par quatre artistes régionaux :

• Petra Mittag: verfolgt eine Verbindung von Kunst, Kultur und Natur.
• Sven Abraham: bringt Fotokunst ein, die die Zerbrechlichkeit der Welt beleuchtet.
• Claus Vejrážka: nutzt grafische Fragmente und digitale Formen.
• Thomas Hahnefeld: begeistert mit Airbrush-Techniken in Graustufen und farbigen Akzenten.

Cette botte reflète la période « Brücke » qui a façonné le célèbre artiste Erich Heckel. Non loin de là, la onzième botte se trouve devant la maison natale de Heckel, tandis que la Sparkasse Döbeln a financé la botte de l'artiste et a ouvert une exposition permanente avec les œuvres originales de Heckel.

Le nouveau projet artistique : Kiezkopf

Un autre aspect passionnant de l'harmonie automnale est le nouveau projet artistique « Kiezkopf ». Cette sculpture est destinée à représenter un symbole de communauté et de créativité dans le quartier de la Ritterstraße. Les artistes Tom Handel et Martin Weimert présentent initialement le Kiezkopf comme un cadre en bois. Le plan est que la sculpture reste durablement dans un lieu qui invite à la flânerie et souligne le quartier animé de la Ritterstrasse. [The Learning City] souligne que de tels projets favorisent l'art dans les espaces publics et contribuent ainsi à l'identité culturelle et à la cohésion sociale d'une communauté.

Un autre point fort du défilé de bottes est la botte de théâtre, qui sera dévoilée sur le parvis du théâtre. Cette réplique est créée sous les mains de Tom Handel, un graffeur talentueux de Döbeln, et accompagnera la saison en cours du Mittelsächsisches Theater, qui a débuté le 7 septembre 2025. Dealer décrit la botte de théâtre comme un symbole destiné à élargir les horizons en s'ouvrant. Une idée symbolique qui rapproche l'expression artistique et les habitants de tout Döbeln.

Toutes ces initiatives créatives montrent à quel point l’art est important dans l’espace public. L'intégration de sculptures, de peintures murales et d'installations interactives transforme non seulement les zones négligées en installations dynamiques, mais favorise également le dialogue social et la participation active des citoyens dans leur environnement urbain. Cette approche multiforme du design urbain deviendra de plus en plus importante à l’avenir. [The Learning City] rapporte que la collaboration entre les artistes et la communauté est utile pour créer une identité forte pour les espaces urbains et établir un lien plus profond entre les résidents.